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混沌→入世→入魂→成仙，然後…… 盛鑑 命運使然，隨心追尋
文字 / 吳岳霖
攝影 / 林韶安
要怎麼定義盛鑑這位演員？
他是京劇演員，國光劇校第3期科班出身，工生行，師承張鳴福、胡少安、周正榮、葉蓬、裴艷玲、馬少良等。他是影視演員，曾參與徐克、張嘉佳、姜瑞智等導演作品，並以《龍門飛甲》獲第31屆香港電影金像獎最佳新人。他是現代劇場演員，是《水滸傳What Is Man?》的林沖與《紅樓夢What Is Sex?》的賈寶玉。
曾被導演說左臉是「狠角色」、右臉適合「愛情戲」風格不大相同的盛鑑，此時轉向正臉，略帶輕鬆又肯定地說：「這些都是機緣，我沒有刻意去計畫要這樣做。」接著用星座來解釋：「我這個人是隨遇而安的水瓶座，在哪個地方就會變成那個形狀。」如同水一樣，從京劇演員到影視、劇場演員，轉變角色與形象，尚未固定，卻始終明白自己的屬性與本質。
如今的盛鑑，再次回到自己劇校畢業後的原點——國光劇團。不過，與1995年初加入國光劇團的10年職業劇團生涯不同，也與離開國光劇團後，數度合作又再加入、離開的心態不同；始終在不同容器／環境裡找尋答案的盛鑑，即將邁入自己創作生命的下一個階段？
命運，推著他回來
「還是命運的安排。」盛鑑說著這次回到國光劇團專職，然後即將演出《優伶天子》。
他認為有3個原因，主因是疫情，然後是兩岸政治環境，最後是自己的孩子出生。其實在回到國光劇團之前，盛鑑剛與中國經紀公司簽下一紙8年合約，卻因疫情造成多數安排無法履行；曾想著帶著孩子、跟著戲約四處跑，認為孩子這個因素還是最可控的，只是疫情與政治卻讓他無能為力。最後與飄蕩上海10餘年、做電影美術的妻子商量後，覺得是時候「定下來了」。
說也巧合，國光劇團團長張育華早在2018年先對盛鑑遞出邀請：「團裡面也需要你回來了。」然後接下來的新版《快雪時晴》、2020年開始擔任客席演員，終於在各種不可控的機緣巧合下，讓盛鑑決定放棄與對岸的高價合約，於今年重新回到國光劇團。他說出自己的執著與坦然：「我覺得人生不是只看錢，要看你要做什麼事情。」也笑得燦爛：「而且老朋友都在這兒。」
盛鑑這一路的選擇看似被命運推動，卻是紮紮實實依循本心。他認為自己當年之所以要「暫別」傳統戲曲，是想去找個答案——關於京劇的「包袱」、為什麼傳統戲曲沒人看？他認為：「這個答案不可能在同溫層找的。」曾收到一個說法是，京劇的表演都在「外面」，缺乏內在、內心的感動；於是，盛鑑開始思考，並不是京劇不追求內涵，而是光磨練四功五法就已耗時許久，多數演員都尚未進到下一階段。因此他在這段進出京劇、影視與現代劇場的過程裡，嘗試打破自己習慣、安全的表演方式，將表演方法帶入實驗，例如他就曾在演出《百年戲樓》加入鏡頭語言，表現出相對細微的情緒轉變，然後在導演李小平的提點，讓最後一排的觀眾也能感受到。
這個答案已經找到了嗎？盛鑑回答：「一開始是因為要找答案，可能到現在答案不能很確定說是有，但是方向是對的，就是我已經覺得自己就是要走這個方向，不會變。」
成仙，體悟表演的第四階段
即將主演《優伶天子》的盛鑑，苦笑說創作期總是不夠長，每次創作都像陷入一種無盡循環——讀劇本、思考角色、排戲、對戲。最近的他其實都睡不好，因為腦袋到了半夜還在轉。某天，半夜睡不著就乾脆起床，坐到馬桶上想事情，反而對自己的表演產生些許體悟。
盛鑑說自己在創作角色的過程可以被歸納成4個階段，第一階段是「混沌期」，很像是星球爆炸，所有東西都很亂，需要慢慢整理與歸納，才會慢慢進入到下一階段——「入世」。「入世期」是進到排練場後，開始與導演、編劇、對手戲演員等遇到問題，然後解決問題。他形容說：「就像是跟不同人世間的人，來與這個人物對話。」接下來則會走到「入魂期」，也就是附身到人物裡面。盛鑑認為，通常這個階段，演出就會很好看，也是他多數演出希望達到的狀態。而最後一個階段叫做「成仙期」，就是更不受拘束地表演，並非在技術層面，而是內在狀態。
他說，唯有2021年重製的《狐仙》，自己達到了這種更高境界。回想起來，盛鑑認為很大部分是需要時間，再加上這段時間裡，對於其他藝術形式的接收與轉化。他細細分析：「表演觀念跟形式在我腦海裡產生一種質變，接受其他表演形式的洗禮以後，再回來演出《狐仙》時真的很不一樣。一個很熟悉的東西、已經入魂的人物，加上這些輔助元素，竟然是到了『很爽去演這個戲』的狀態。」不只入魂為「狐仙」，也真正成仙了。
傳統，是自己隨心追求的道路
當年被香港導演林奕華找去演出《水滸傳What Is Man?》，盛鑑劈頭第一句就問：「你為什麼找我？」林奕華誠懇又誠實地說，自己不懂傳統、古典，要做四大名著，所以希望盛鑑來協助了解傳統，然後打破這之間的隔閡。後來，盛鑑做了《林沖夜奔》，看似很傳統，其實不符合他的行當，在傳統戲裡也不可能做，反而成為另種實驗——他說：「我就用我的傳統身體去做了一個傳統表演，然後是在現代劇場，蠻衝突的，可是也合理。」
這些積累，不管從哪個領域而來，都在回應盛鑑體內自9歲坐科以來的「傳統」。從不甘心於世人對京劇的成見，到自己重新拿捏方法，回到傳統裡，他認為：「還是要演戲，戲是演人物，要演人的心與內在。」
總以為盛鑑遊走在花花綠綠的影視產業裡，不願意回來，但他搖搖頭：「我一直想要回傳統，可是我不知道什麼時候會有這個機會。」所以他持續實驗、繼續找答案，也從未放棄過練功。他說：「每個傳統人都知道，一天不練，自己知道，三天不練，可能你旁邊的同儕知道，一個月不練，可能外行都知道。自己的身體也告訴我們，不能放下，要回來就不能放下，所以我其實沒有放下過，要不然我回不來。當然會生疏，因為24小時都在做這件事情，跟我一天花兩個小時得到的結果是不一樣的，可是我出去拍戲，可能一天只能有兩個小時，但也保留了我可以回來的資本。」
他現階段的追求，其實非常傳統——最想追的是「余派」，這個啟蒙盛鑑的流派藝術。「在這個不講派別的環境，我要做這件事情，其實很累也很難。但我這個人不怕難，哪怕我做不到人家的標準，但是我對得起自己的良心，從9歲坐科到現在，所有老師的期待之下，我可能達不到高標，但是我沒有背叛他們，沒有放掉自己。」一路嘗試新的東西到即將50歲的盛鑑，決定回到學習的原點，但他只是想追求，而沒打算代表余派，這也是他走到這個年紀後的隨心。
回到國光劇團、演出京劇，正是驗證了盛鑑的方向，在傳統，在京劇，在這兒，也必然被期待扛下更多責任，但他更明白的是：「我喜歡這門藝術，追就好了，安靜地追。說不準哪一天，他就給你了；沒有的話，也還是我的目標，我仍舊走在這條路上，沒有偏到其他的路上去。」
於是，盛鑑回來了。
國光劇團《優伶天子》
2022/9/30 (五) - 2022/10/2 (日)