南台灣三重奏音樂會

二十世紀初始，法國在德布西、拉威爾的帶領下，與傳統德國浪漫樂派分道揚鑣，創出當世紀最具指標性且瑰麗的印象主義風格。此場音樂會曲目含括拉威爾的二重奏及三重奏，新古典/流行主義作曲家米堯的單簧管三重奏，與21世紀當代作曲家巴克利特殊編制的單簧管小提琴大提琴三重奏。

拉威爾的鋼琴三重奏有著豐美奇幻的和聲色彩，已是眾多鋼琴三重奏作品中的經典。小提琴與大提琴二重奏題獻給德布西，使用的德布西晚期的簡約主義。放棄多彩的和聲語法，著重在新古典的復古乾淨線條。

身為法國六人組之一成員米堯的三重奏，更結合流行音樂與爵士元素。法國當代最具代表性之一的作曲家巴克利，在三重奏中屏棄一向傳統作為豐富和聲用途的鋼琴， “以民謠風” 提出刺激聽覺官能的新穎編制。法國作曲家們的獨特敏銳感官，始終以變化萬千姿態傲立於流行。

French impressionism carved a path that may have left a stigma for French composers to write works as far from German Romantic traditions. The compositions for this program consist of works stemming from the impressionistic music of Ravel, to the poly-stylistic music Milhaud, and a French contemporary composer, Nicolas Bacri.

Ravel’s Sonata for Violin and Cello dedicated to Debussy’s memory, is particularly distinct it having two linear instrument, having the music “stripped to the bones” and not relying on Ravel’s usual harmonic language found in his orchestral music, but instead increased emphasis on melody and dialogue. Contemporary French composer Nicolas Bacri’s Im Volkston invokes folk connotations with its rhythmic sense, lyricism, and texture. Never shy with a less traditional combination of instruments (clarinet, violin, and cello), the piece explores the range of technical virtuosity of each instrument. Milhaud’s Suite of Clarinet, Violin, and Piano represents a French style that juxtaposes Brazilian-Latin, Jazz, and traditional classical, creating a work that transcends stylistic boundaries. Ravel’s Piano Trio might easily be one of the most significant French compositions for the piano trio genre. Its sonorities reflect Ravel’s genius in putting color into music, and letting the colors float and dance through the music.

演出曲目：

Maurice Ravel: Sonata for Violin and Cello

拉威爾: 給小提琴與大提琴的二重奏

Nicolas Bacri: Divertimento “Im Volkston,” Op. 43

巴克利: “民謠風” 嬉遊曲，作品43

Darius Milhaud: Suite for Clarinet, Violin, and Piano, Op. 157b

米堯: 給單簧管，小提琴與鋼琴的組曲，作品157b

Maurice Ravel: Piano Trio in A minor

拉威爾: A小調鋼琴三重奏

演出者簡介：

小提琴/薛志璋

1998年贏得國立臺灣交響樂團協奏曲大賽首獎， 先後與指揮家胡炳旭、陳澄雄、陳樹熙合作協奏曲，巡迴臺灣演出。 2000年由臺灣文建會發行布拉姆斯小提琴協奏曲CD、影帶。 2000年6月赴德國德特蒙音樂院 (Hochschule für Musik Detmold)，師從義大利小提琴家Marco Rizzi，2003年以最高分取得藝術家文憑( Künstlerische Diplom)並繼續深造就讀演奏家文憑( Konzertexam)。 在德期間曾任德特蒙歌劇院第二小提琴首席( Landestheater Detmold)及波昂古典愛樂第一小提琴( Klassische Philharmoni Bonn)，與知名中提琴家今井信子(Nobuko Imai)多次合作，演出巴哈、莫札特、布拉姆斯、 德沃札克等人作品、並曾接受Erick Friedman 、Gerald Poulet 、Vesselin Paraschkevov 、Saschko Gawriloff、Roman Nodel、胡乃元等大師個別指導。 以獨奏家身份曾和國臺交、北藝大管弦樂團、Ensemble des Landestheater Detmold、澳門樂團、Taiwan Connection Orchestra、台北市交、 高雄市交及其他大小民間樂團合作協奏曲。 薛氏同時也是台灣知名的樂團首席及室內樂演奏家， 曾先後擔任Landestheater Detmold第二小提琴首席、澳門樂團副首席、 國立臺灣交響樂團首席。2009至2012受高雄市交， 台北市交及台北愛樂邀請擔任客座首席， 2010年出任海峽和平愛樂樂團首席， 2011年受邀擔任中國金鐘獎室內樂比賽評委， 並受聘為廣州星海音樂院客座教授， 2012年9月起出任高雄市交響樂團首席。除了繁忙演出外， 並於高雄師範大學及台南藝術大學擔任小提琴與室內樂課程。 出版品有”巴赫3首無伴奏小提琴組曲”及”台灣純弦”同名專輯。

現為國立台北藝術大學音樂系專任助理教授。

大提琴/高炳坤

高炳坤(Victor Coo)，活躍於國內外樂壇的新生代獨奏家、室內樂演奏家及音樂教育學者。演出領域廣泛的他，從古典音樂、現代音樂、民族音樂及另類流行音樂均有涉獵。

出生於菲律賓華裔之音樂世家，十四歲即與馬尼拉愛樂演出海頓C大調大提琴協奏曲。十七歲與美國世界青少年交響樂團演出聖桑第一號大提琴協奏曲，並於紐約卡內基音樂廳和華盛頓特區的甘迺迪中心協奏曲演出，足跡遍及亞洲，北美洲，及歐洲。

自青少年時期年年屢獲全額獎金受邀參與歐美著名音樂節:包括Interlochen Arts Camp，Masterworks Festival，Ecole d’Art Americanes de Fontainebleau，及Bowdoin Festival等。以室內樂演奏家身分受邀演出於Taiwan Connection，Cello Plus Series， Premio “Citta di Padova”等。合作過的國際級著名音樂家包括:Ilya Kaler，Yuri Gandelsman，Yizhak Schotten，Suren Bagratuni，Joseph Robinson，Ralph Votapek，Richard Sherman、華裔中提琴家黃心芸，及小提琴家胡乃元。

曾獲獎項:包括菲律賓全國性Young Artist Award，Haydn Concerto 大賽首獎，美國全國性的National Society of Arts and Letters 首獎，Boca Arts Competition首獎，音樂院協奏曲冠軍( Lynn University)，Neil Tilkens Music Award，Hollander Scholarship，Ulrich Awards Competition首獎，法國Robert Casadesus Prize等。2007年以Con Spirito鋼琴三重奏獲得美國Plowman室內樂大賽評審獎。2011年與吳亞欣組成之二重奏獲義大利第九屆International Music Competition Premio “Citta di Padova”室內樂首獎。

現為國立台北藝術大學音樂系專任助理教授，並任職於國立台灣師範大學。

單簧管/劉凱妮

劉凱妮，曾獲德國音樂比賽（Deutsche Musikrat Wettbewerb）二重奏組優勝獎，以及由國立台灣交響樂團主辦之21世紀寰宇華裔協奏曲大賽第二名。

在台灣期間師事何琇如，賴勇，陳威稜及楊蕙祺老師。1996年以管樂組第一名之優異成績畢業於國立台灣藝術專科學校(現國立台灣藝術大學)，同年負笈德國，於德國國立德特摩音樂院(Hochschule für Musik Detmold)深造，師從Prof. Fritz Hauser及Prof.Hans-Dietrich Klaus。

在德期間曾受德國豎笛協會及班貝格大學（Universität Bamberg）之邀，於Leipzig、Bamberg、Düsseldorf等地舉辦個人獨奏會，亦曾於Oberstdorf、Frenswegen及奧地利演出；在獲得德國音樂比賽優勝後，受邀於柏林藝術大學獨奏，音樂會並由柏林廣播電台錄音轉播。

協奏曲曾與Detmold音樂院交響樂團及國立台灣交響樂團演出Weber第二豎笛協奏曲；合作過之指揮包括Prof.Karl-Heinz Bloemeke、匈牙利指揮Ervin Acel 及中國廈門愛樂總監鄭小瑛教授。

2002年11月獲藝術家文憑，2003年3月至2005年3月任職澳門樂團，同年4月返台後任教於高雄、台中等地多所國高中音樂班，教學之餘經常受邀於台灣各大音樂比賽中擔任評審，並受邀擔任國立台灣交響樂團，高雄市交響樂團及台北愛樂管弦樂團之客席單簧管。

自2009年起，受小提琴家胡乃元邀請擔任Taiwan Connection Festival樂團單簧管首席；2010年及2012年與胡乃元、李捷琦等音樂家合作，於台灣巡迴演出布拉姆斯豎笛五重奏及貝多芬七重奏；2011年與雙簧管演奏家謝宛臻及低音管演奏家簡凱玉共組—“森”木管三重奏，並受邀參與NSO多場演出；2012再度受國立中正文化中心邀請，於2012兩廳院室內樂系列演出；2013擔任高雄市交響樂團客座單簧管首席，於中國上海東方藝術中心、北京國家大劇院演出。現任教於國立台南藝術大學。

鋼琴/吳亞欣

吳亞欣，高雄市人。畢業於臺灣師範大學音樂系。之後赴美深造取得美國馬里蘭州立大學音樂藝術博士，琵琶第音樂院鋼琴演奏碩士。曾師承Santiago Rodriguez， Brian Ganz，陳玉芸、王杰珍、許秋苳。曾受 Tigran Alikhanov，Andrew Watts，Leon Fleisher，Philippe Bianconi大師班指導。六歲時啟蒙於鋼琴，之後接受完全台灣音樂實驗班教育，副修小提琴，師事張苕湖、楊人傑、鄭斯鈞。自小在兩項樂器上皆有優異之表現，國內比賽獲獎不計其數，更受到功學社獎助學金十年之久。曾獲選音契文教基金會樂壇新秀，入圍 Yamaha 樂壇新秀，於美國琵琶第音樂院畢業時獲頒Rose Marie Milholland Award，及美國休士頓交響樂團樂壇新秀。2004 年複賽入圍第三屆加拿大蒙特婁國際鋼琴大賽及 2008 年決賽入圍美國 Iowa Piano Competition。 2006年獲得 Ecole d’Art Americanes de Fontainebleau法國楓丹白露音樂營給予全額獎學金。2011 年為義大利第九屆國際音樂大賽 International Music Competition Premio “Citta di Padova”獨奏獲獎及室內樂首獎(Cello-Piano Duo)，並受邀於2012 返回義大利演出。她的演奏足跡包括台北市國立中正文化中心演奏廳、高雄市文化中心至德堂及至善廳、美國巴爾地摩 Miriam A. Friedberg 音樂廳、華府地區 Clarice Smith Performing Arts Center 表演藝術中心演奏廳、雙橡園、德州 Alice Pratt Brown 音樂廳、加拿大蒙特婁市 Salle Pierre-Mercure音樂廳及法國楓丹白露宮 Salle des Colonne 廳、義大利威尼斯市 Palazzo Albrizzi 及帕多瓦市 Palazzo Zecco-Armeni。

返國之後以獨奏家，室內樂合作身分活躍於台灣樂壇。除歷年參與高雄市音樂教育學會的樂韻飛揚系列音樂會演出，亦受邀於國家兩廳院(2014, 2015)、台新文化藝術基金會(2014, 2016)、高雄市交響樂團協演(2016, 2017)、台灣藝術家合奏團(2010)、高雄醫學大學通識教育中心(2016)、德新獨奏家室內樂團(2016)，雲林饗響文教協會(2016)的演出。2008年受邀於 University of the Philippines 與 Philippines High School for the Arts教授大師班。

2007年9月邀集海內外優秀音樂家及熱心推動古典音樂者，組成南台灣室內樂協會，歷年皆獲選高雄市傑出團隊及受到國藝會音樂類補助。對於傳承自身經驗及與社會大眾分享對音樂的感受具有無限熱情，現亦於國立屏東大學音樂系、高雄師範大學音樂系及台南科技大學音樂系兼任助理教授，並於高雄市長青學苑任教古典音樂欣賞。