節目介紹
【黑影展】2022.05.20 - 05.22 ＠C-LAB——臺灣聲響實驗室
電影不只是光的藝術，也是暗地進行的「黑」魔法。從電影技術發展史的角度來看，「黑」無處不在，它以不同的形式介入了影像，創造了屬於電影的語言與美學，也主導了我們一直以來觀看電影的方式。「黑影展」開啟電影裏可見與不可見的思辨，以國內外24部風格迥異的實驗短片與藝術家電影，從媒材、特效語言、光影實驗、放映空間到文化象徵意涵等多重意涵的「黑」，試圖走進電影人操演的幻術，在其中開展不可見的「黑」所折射堆疊的多重視閾。
（單元二）
其實是黑影映出光 ／策劃：吳梓安
Actually, it’s the shadow casts the light
05.21 Sat. 13:30
05.22 Sun. 16:00 ★映後座談：《截斷面 No.444》導演 陳君典Ｘ本單元策劃者 吳梓安
在繪畫上，黑色是所有顏色的總和，而在光學上，所有顏色的光的集結卻會是透明的白光。影子是由被遮蔽的光所造成，或是，光其實是由影子包圍的破洞流瀉而出？巴索里尼說：「電影是對太陽的質問」，而我們所見的電影是光還是影？正與負，加與減，太極生兩儀，兩儀生出RGB⋯本單元集結以遮蔽與陰影為概念的實驗短片，包含接近版畫般工序繁複的手工印片，matte box的技術實驗，玩弄鏡子投射與遮蔽的悖論，與影子的色彩分離等等。透過視覺幻術的集合，由遮蔽與暗影的的角度探討影像的本體。
渋谷－東京 Shibuya- Tokyo
西川智也 Tomonari Nishikawa
日本｜2010｜16mm｜彩色｜10 mins
*本片使用16mm拷貝放映
由渋谷出發，沿著JR山手線順時針行進到東京車站，作者在途中20個車站停留，記錄每個出口的風景。本片為東京－惠比壽之續集。
西川智也 Tomonari Nishikawa
慣用特定的技藝與媒材去處理情境與紀錄現象，並經常關注在影像的生成過程本身。作品在各影展與藝術空間放映，如柏林影展、鹿特丹影展、紐約影展、多倫多影展等。他曾在紐約MoMA P.S.1發表一系列8mm與16mm的作品，影像裝置Building 945獲西班牙當代電影美術館大獎。現任教於紐約賓漢頓大學電影系。
截斷面 No.444
陳君典 Chun-tien CHEN
台灣｜2021｜Digital (8mm, 135 film original)｜彩色｜8 mins
事件圍繞在座標位置約 25°11'14.0""N, 121°41'09.1""E 處發生：由一艘以「為世界疫情祈福」為名的王船、三捲模糊不清的八釐米膠卷以及數卷壞掉的135底片構成。
陳君典 Chun-tien CHEN
曾就讀於南藝大音像紀錄所，影像作品橫跨紀錄、實驗與動畫。過去紀錄片與動畫作品《紀念中國城》、《病態建築症候群》曾入圍山形國際紀錄片影展、台北電影節、高雄電影節、南方影展等。 2021年完成首部劇情片《通往世界的起點》，於高雄電影節首映。
神秘 The Mystic
Lyra Hill
美國｜2011｜Digital (16mm original)｜彩色｜8 mins
「神秘端坐自我之前，凝視著水晶球。如果你會得到你想要的，你還會好好的嗎？」
本片使用不同的類比電影技術，包括縫合、疊印、遮罩、多重曝光、光學印片等。並以重複的笑聲製作聲音。
Lyra Hill
藝術家、教育者和儀式大師。從事影像創作、漫畫出版和沈浸式表演。曾入選第十四屆卡塞爾文件展，並在蘇格蘭、英格蘭、澳洲、阿姆斯特丹、希臘與北美各地從事表演。Lyra近期的計畫包括Brain Frame (2011-2014)，是表演性的漫畫朗讀會。Multi Cult (2017-2020)則是儀式綜藝秀系列。2021起則在旅遊與轉換和療癒的狀態。Lyra的工作總是透過藝術、魔術與關係去淨化和轉換。
精緻的屍體 The Exquisite Corpus
Peter Tscherkassky
奧地利｜2015｜Digital (35mm original)｜黑白｜19 mins
本片名源自於1925年巴黎超現實主義者的語言拼貼遊戲“Cadavre exquis”，創作手法則以色情片中無條理的故事情節與橫陳肉體為靈感。作者則將電影膠卷的身體置於影像前方，並使用不同的檔案膠卷素材，將廣告片、80年代美國情色驚悚片、60年代英國喜劇、丹麥與法國的色情片等素材，加以拼貼縫合，化為同一個感性、幽默、可怕和狂喜的夢。
Peter Tscherkassky
奧地利前衛電影最重要的創作者之一。自80年代起，他就經常使用檔案影像與繁複的暗房技術創作電影。層層疊疊、高度詩化的影像為其作品主要特色。他同時也是哲學學者、作家與實驗電影發行商sixpackfilm總監。
牛奶與玻璃 MILK AND GLASS
Sarah Pucill
英國｜1993｜16mm｜彩色｜10 mins
*本片使用16mm拷貝放映
仔細檢視內在風景，將清晰平靜的室內景象轉化為閉塞的氣氛。本片是一段從表面進入內在的旅程——塗黑的鏡子、空心的碗、飢渴的喉嚨；刷子在平面上劃出一條唇線，與碗相疊的嘴巴，像是被一支湯匙不停地餵食，直至無法呼吸。
Sarah Pucill
她常使用幽閉的居家空間為靈感，將家屋的現實轉化為多層次的精神載體。鏡像與表面是她實驗「動」與「靜」的場域。她的作品探討自我與他者關係，進而探索女性之間關係，特別是與母親或與愛人間的關係。
雙頭女－電影之影
寺山修司 Shuji Terayama
日本｜1977｜Digital (16mm original)｜彩色｜15 mins
「我一直想做一部關於影子的電影。影子是實相的化身，也是對實相的批評。藉此，我呈現某種被理想化的「缺席」。而本質上，電影是光與影的微觀宇宙。無數意義成為被印製在膠卷上的影子，投影在螢幕上也形成影子，以及放映現場產生的影子，這三者的糾葛形成同一個影像⋯」 (寺山修司)
寺山修司 Shuji Terayama
1935年生於日本青森，詩人、作家、劇場導演及電影導演，為70年代日本文化旗手與電影新浪潮之先鋒，他也是實驗劇場天井棧敷創辦人。1983年逝世前，他在不同領域皆有非常多驚人的創作，並深深影響後世無數創作者。
黑盒子 The Black Box
林仕杰 Shih Chieh Lin
台灣｜2021｜Digital｜彩色｜4 mins
空間兩相分離，時間彼此接近，世界互為表裡，如其在內，如其在外。
林仕杰 Shih Chieh Lin
美國加州藝術學院電影與錄像研究所畢業，現居台北。創作包括實驗電影、錄像與聲音作品，主題多著墨於記憶空間、夢境、意識與現實日常語境中的交互關係，將影像與聲音作為擴增記憶的載體。
折扣方案
◎單場200元
◎親子場500元（一票兩人同行，限一名家長及一名12歲以下孩童參與，票券含工作坊材料費）
◎任選三張套票優惠540元（不含親子場：不要害怕電影裡的黑）
◎身心障礙人士及陪同者1名購票5折優待，入場時應出示身心障礙手冊，陪同者與身障者需同時入場
退票期限：
最遲須在演出日3日前（不含演出日）辦理，逾期無法受理。
例：演出日為6/29，最後退票期限為6/26。
退票手續費：
每張退票收取票面售價10%手續費。換票視同退票，需退票後重新購買。
申請方式：
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【已取紙本票】
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