《在梅邊—天上人間》音樂會

魏海敏 X 臺灣國樂團   

     指揮：江靖波

讓大家聽到不一樣的魏海敏，

祈願人們聽到這個歌聲，

相信自己可以改變、並擁有創造的力量，

進而綻放人生無比美麗的風景！

［演出簡介］

慈悲喜捨  處處顯現

黃金新世紀  相約總在人間成

【在梅邊 ─ 天上人間】音樂會是一場禮讚天地人的藝術盛會。臺灣國樂團與京劇名伶魏海敏攜手金曲導演戴君芳、金馬獎最佳音樂作曲呂聖斐、世界劇場投影設計首獎王奕盛、臺灣國樂團音樂總監江靖波，共同打造 【在梅邊 ─ 天上人間】  國樂京典音樂會。臺灣國樂團傾心合奏，烘托魏海敏精湛優美聲腔，結合多媒體影像，共同展現繽紛靈動的音樂心世界。

《天女散華》創作靈感源自梅派經典《天女散花》，由禪學大師洪啟嵩譜詞，魏海敏親自譜曲，將運用不同嗓音唱腔帶領觀眾穿越過去、現在、未來三千年，韻味綿長。《孟小冬》為新創京劇歌唱劇，由王安祈編劇、鍾耀光作曲，本次音樂會特別整編，重點演繹其個人在情感上細膩的轉折與傷感，突顯一代坤生心靈中幽微深刻的無奈。特邀現代作曲家呂聖斐，為兩段不同意境之曲譜出新意。

2024年是梅蘭芳大師冥誕130歲、梅葆玖老師冥誕90歲，臺灣第一名伶魏海敏作為梅(蘭芳)派傳人，願以 【在梅邊 ─ 天上人間】  音樂會向偉大的傳統藝術宗師和承傳者致敬，感念師恩。邀請您與我們共同穿越古今、歌詠千年。

［演唱曲目］

梵曲《天女散華》     詞／洪啟嵩   曲／魏海敏

《孟小冬》組曲         詞／王安祈   曲／鍾耀光

★中英文字幕

［曲目介紹］

魏海敏化身雲岡天女  人間冬皇

      穿越古今   歌詠千年

梵曲《天女散華》

是什麼樣的心靈感應、浪漫呼喚，引動了地球禪者洪啟嵩老師想邀請魏海敏，在2013年雲岡石窟舉辦超越時空的「月下雲岡三千年」中，演出梅派經典《天女散花》，進而促成梵曲《天女散華》。民國初年，京劇大師梅蘭芳因《維摩詰經》觀眾生品中裡描寫維摩丈室中可自由權變男女身的天女，歡喜散下天華莊嚴道場典故，再參考敦煌飛天所編演載歌載舞的《天女散花》，而「是天女已曾供養九十二億佛，已能遊戲菩薩神通，所願具足，得無生忍，住不退轉；以本願故，隨意能現，教化眾生。」更深深影響著魏海敏在創作上的格局。

大天女在雲岡石窟是位非常重要的菩薩：掌管音樂、舞蹈，舉凡人們表達「無聲不歌、無動不舞」的極致藝術呈現，皆是大天女掌管擘畫的範圍。

梵曲《天女散華》鋪排得節奏合宜，當中加入的唸白吟誦，更添韻味，魏海敏特意運用了不同的嗓音唱腔，將四首歌曲表現得鏗鏘有致、韻味綿長！

魏海敏：「我相信這是雲岡天女送給我的禮物，期待梵曲《天女散華》能讓大家聽到不一樣的魏海敏，祈願有更多人在聽到之後，開始相信自己能夠改變、擁有創造的力量，綻放人生無比美麗的風景！」

《孟小冬》組曲

首演於 2010 年的京劇歌唱劇《孟小冬》原是國光劇團為魏海敏量身定做的年度大戲，由王安祈編劇，李小平導演、鍾耀光作曲，為孟小冬不同時期生活與情感變動，譜寫了令人耳目一新的唱曲，首演即獲得廣大觀眾喜愛。“魏海敏 + 大型樂團”已成功與臺北市立國樂團、上海民族樂團等知名樂團合作演出亦獲得好評。

孟小冬是中國京劇史上最傑出的女老生，也是最富傳奇色彩的梨園人物。她以一介女兒之身，在大師輩出的京劇鼎盛時期，因成就極致的 余(叔岩)派聲腔藝術，博得「冬皇」的美名。而與「伶界之王」梅蘭芳的短暫婚姻，一直是後人津津樂道、眾說紛紜的民國軼事。

魏海敏在精進梅派青衣之外，也鑽研余派老生多年，頗得神韻。而其演繹的孟小冬，是一個在眾聲喧嘩中成長，在塵世流言中執著於自我情感、尋找自己聲音的女子。

本次演唱的《孟小冬》以近似於戲歌的聲音和行腔，著重於抒情達意的表現孟小冬內心在不同情境場景中，細膩的情感轉折與獨白：和梅蘭芳初見時相互扮妝的甜蜜、因為梅蘭芳的走紅忙碌兩人漸行漸遠，在梅蘭芳為她安排的梧桐院落裡，孤獨等待著，只能從唱片裡聽到心愛的人的聲音⋯⋯後來和杜月笙在一起身處另一座梧桐院落的心情，真是：梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。

［設計製作］

監製：陳悅宜

副監製：鄒求強、賴銘仁

製作：劉麗貞

指揮：江靖波

藝術總監：魏海敏

導演：戴君芳

音樂統籌：呂聖斐

舞台影像設計：王奕盛

燈光設計：王天宏

平面視覺設計：張治倫工作室  林姿婷

宣傳照攝影：郭政彰

題字：杜忠誥

指導單位：文化部

主辦單位：國立傳統藝術中心　財團法人魏海敏京劇藝術文教基金會

贊助單位：財團法人台積電文教基金會 

【在梅邊】儼然已成為魏海敏創作表演的品牌

【在梅邊─九歌】魏海敏梅派曲集音樂會始於2017年與上海三棱鏡文化共同策畫，為紀念梅葆玖先生逝世周年，以純粹之梅音醇韻主唱九首梅派經典唱段追懷恩師，分別在上海東方藝術中心、北京國家大劇院 、台北松菸誠品表演廳、泰州大劇院舉行。2018年【在梅邊─知遇】在北京國家大劇院「小劇場優秀戲曲節」演出：《宇宙鋒．修本》《奇雙會．寫狀》《紅鬃烈馬．武家坡》《穆桂英掛帥．捧印》。2019年【在梅邊─歸】魏海敏&朱強在北京國家大劇院戲劇廳演出：《遊龍戲鳳》《汾河灣》《四郎探母》。2022年【在梅邊之緣】於「臺北表演藝術中心開幕季」在臺北表演藝術中心大劇院演出：舞蹈〈洛神引〉+《洛神》、音樂〈虞兮夢〉+《霸王別姬》、評書〈楊家魂〉+《穆桂英掛帥．捧印》。

正如中央研究院院士 / 哈佛大學講座教授王德威老師評論說：魏海敏因為尊重師承典範，她的創新才有了厚實的底氣；也因為勇於接受當代挑戰，她對古典的詮釋才有了獨到的品味。一路走來，魏海敏贏得兩岸和世界觀眾無數掌聲，但這一切無不源自她忠於表演藝術的初心。而在這方面，她其實回應了梅派創始人梅蘭芳先生的精神。也正因爲能夠出入傳統與創新，跨越重重有形無形的局限，魏海敏再次喚起了當年梅蘭芳的魅力所在：繁華落盡見真淳。