挑戰VR與劇場,模糊看與被看的界線
一同創造自由自在的身體之詩!
你可以看到觀眾用頭部表演的『舞蹈』,並且看到他們演出。這是一個非常獨特的體驗! —米歇爾·雷爾哈克,威尼斯影展沉浸式內容單元策展人
You can watch a choreography of heads by the spectators, and you can watch the spectators perform. It's a one of a kind experience! —Michel Reilhac
越來越多的創作者在這種新語言中發展出自己獨特的風格。最引人注目、也頗受關注的VR和AR的混合使用出現在臺灣導演周東彥的《放開你的頭腦》中。 —荷蘭《新鹿特丹報》
Steeds meer makers ontwikkelen in die nieuwe taal een eigen handschrift. De meest opzienbarende, en ook nogal gehypte mix van VR en AR werd gebruikt in Free UR Head van de Taiwanese regisseur CHOU Tung-yen waarin twintig deelnemers in een openluchttheatertje tegelijkertijd met hun hoofd en ogen in hun headset een aantal bewegingen volgen. —NRC
這次,我們來玩一個遊戲,一個關於自由的遊戲……
《自由遊戲—XR身體音樂計畫》是狠劇場《放開你的頭腦》系列的嶄新篇章,結合VR、音樂、舞蹈及劇場,透過數個精心設計的遊戲,在劇場舞台上,與舞者、音樂人一起玩一場音樂舞蹈演出,共同探索VR與劇場語言碰撞的精采火花與嶄新可能,帶來前所未有的獨特體驗。
以 VR作品屢獲威尼斯、坎城等國際影展肯定,不斷探索新媒體邊界的狠劇場導演周東彥,2023年於高雄電影節首演《放開你的頭腦》,並於2024年入圍第81屆威尼斯影展「沉浸式內容單元」,打造史無前例的戶外大型數位舞蹈盛會。2025年《自由遊戲—XR身體音樂計畫》回到劇場空間,邀請新銳藝術家洪翊博擔任肢體設計及表演者、臺藝大聲響藝術實驗中心廖海廷擔任聲響暨音樂設計,與觀眾共同尋找VR與劇場語言之間新的可能,在歌劇院展開一場XR、身體與音樂的狂歡盛宴。
喜愛虛擬實境的觀眾將戴上VR頭顯器,於舞台上透過虛擬世界的互動遊戲與影像,揉合肢體律動成為表演的一部分;傾向劇場體驗的觀眾則以全面性視角,時而旁觀欣賞、時而透過互動機制參與其中,從零到有完成這場自由遊戲,共同激盪科技與劇場相遇的魔幻火花!
VR及XR是什麼? 利用科技將虛擬與現實相互交錯,與使用者增加互動。
VR(Virtual Reality,虛擬實境):使用者配戴顯示器,利用電腦模擬技術、人工智慧及感測技術創造虛擬空間,讓使用者抽離既有的實體環境,產生如同真實般的臨場感。
XR(Extended Reality,延展實境):VR+AR+MR三種技術的總合,所有虛擬現實交錯、融合技術的總稱。
|藝術家介紹|
導演暨概念/周東彥
狠主流多媒體、狠劇場藝術總監,創作以影像與劇場為核心,亦跨足錄像藝術、紀錄片與VR等。近年以VR作品《霧中》入選威尼斯影展,獲得蒙特婁新電影影展「最佳環景VR大獎」、高雄電影節「評審團特別提及」肯定。6DoF(6個自由度)的XR作品《穿越霧中》入圍坎城影展,並獲得法國新影像藝術節「評審大獎」;半戶外大型XR互動演出《放開你的頭腦》於2023年高雄電影節世界首演,入圍第81屆威尼斯影展沉浸式內容競賽單元。
肢體設計暨表演者/洪翊博
畢業於實踐大學媒體傳達設計學系創新媒體設計組。現為街舞舞者與自由工作者,「ㄎㄨㄢˊ」成員。創作以街舞結合科技藝術,亦有舞蹈影像及音樂創作。創作擅長覺察科技與肉身的框架和極限,掌握其可行性與不可行性之後將之創造後破壞,並將破壞的產物媒合重生出新的模樣。近年以2024年《皇后與她的魔鏡》榮獲桃園科技藝術獎競技組貳獎、2023年入選臺中國家歌劇院「LAB X青年創作工作室」動作捕捉跨域、2022年《無人知曉》榮獲第二屆桃園科技表演藝術獎新秀組首獎/文策院特別獎。
聲響暨音樂設計/廖海廷
噪音印製發起人、Ableton Live 認證講師、音樂與聲音工作者,目前專職於國立臺灣藝術大學音樂系。從擊樂手身份出發,透過劇場式聲響演出、專輯製作、現場聲音表演和跨域合作來實踐創作理念、探索各種發聲可能和聆聽的多樣性。
|團隊介紹|
狠劇場
由影像及劇場導演周東彥創立,以跨域劇場為核心,創作多部國際共製作品,積極接軌國際舞台。近年投入VR技術與劇場融合,開創嶄新觀演閱聽體驗。曾榮獲世界劇場設計大展最佳互動與新媒體大獎、英國光明騎士劇場投影設計大獎、法國新影像藝術節評審大獎,並入圍威尼斯影展、法國坎城影展、法國安亙湖數位藝術獎、臺灣金馬獎、臺北電影獎,受邀參與各大國內外影展。
|演出製作團隊|
導演暨概念/周東彥
肢體設計暨表演者/洪翊博
VR程式設計製作/黃郁傑
展演體驗系統設計製作/馥谷餘創造有限公司
VR互動設計暨3D美術團隊/安卡互動設計有限公司、記得存檔有限公司
聲響暨音樂設計/廖海廷(臺藝大聲響藝術實驗中心)
劇團製作人/吳季娟
劇團經理/陳以臻
12/3(二)12:00— 12/10(二)11:59歌劇院會員預購
12/10(二)12:00全面啟售
【會員預購限時優惠】
12/3(二)12:00— 12/10(二)11:59序曲卡、NTT市民卡、藝文市民、劇院卡、忘我會員、學生會員預購75折
【一般購票優惠】
●歌劇院會員:序曲卡8折、NTT市民卡8折、藝文市民8折、劇院卡9折、忘我會員75折、學生會員75折(限購 1 場 1 張)
●兩廳院會員、衛武營國家藝術文化中心會員、NSO之友:9折
●信用卡購票:中國信託商業銀行、玉山銀行、台新國際商業銀行、永豐商業銀行、台北富邦銀行9折
●5折優惠:身障人士及其必要陪同者1人、65歲以上年長者
●於OPENTIX網站或APP使用100點(含)以上文化幣折抵票價,即可享有以下優惠:
✔青年席位5折自由座:享有5折優惠;席次有限,售完為止
✔持青年席位票券者,須驗證入場,未持證件(身分證或健保卡),恕無法入場。
【注意事項】
●各種優惠僅能擇一使用
※於OPENTIX網站或APP使用100點(含)以上文化幣折抵票價,即可享有以下優惠:
✔青年席位5折自由座:享有5折優惠;席次有限,售完為止。
✔持青年席位票券者,須驗證入場,未持證件(身分證或健保卡),恕無法入場。
歌劇院會員於購票前請先至OPENTIX完成臺中國家歌劇院會員綁定。綁定步驟:
1.點選「會員」>帳戶「會員綁定」 >「新增綁定」,選擇「臺中國家歌劇院」或「臺中國家歌劇院(學生會員)」。
2.輸入在註冊時所留的身分證字號或護照號碼及西元出生年月日,並勾選「我已詳閱並同意隱私權政策」完成會員綁定。
※ 全長約50分鐘,無中場休息
※ 演出進行中,請勿錄影、錄音或拍照,並請關閉隨身會發出聲響或光源的電子產品
※ 退、換票最遲須於節目演出日1天前辦理並酌收手續費
※ 主辦單位保留節目異動權利,如有將另行公告通知
VR體驗席注意事項:
※限12歲(含)以上觀眾購買
※該席位於舞台上,將共同參與表演
※須配合於開演前30分鐘抵達小劇場(晚場19:30、午場14:30),遲到者視同放棄VR體驗席資格,改為一般席入場,恕不退差額。為確保演出品質,須配合VR裝置穿戴、使用教學及演前暖身
※為確保VR裝置穿戴之舒適性,建議戴眼鏡觀眾採戴隱形眼鏡
※易暈眩者請自行評估身體狀況,如觀賞過程中感到身體不適,可先閉眼或卸下VR裝置稍作休息,或立即告知現場工作人員予以協助
※因應演出形式限制,行動不便者或輪椅使用者不宜購買,敬請見諒
其他注意事項:
※演出全程規劃錄影,錄影範圍包括觀眾席,演出團隊將於自有平台公開播放前述影片
※當VR體驗席觀眾遲到或缺席,一般席位觀眾得支付票價差額、依候補順序入座
購票方式
※特別提醒,如本節目有以下方案,無法於超商購買:
取票方式
實際取票方式請依結帳頁面顯示的選項為準。取票方式僅能擇一,如需選擇不同取票方式,請分次購買。
退、換票期限:
最遲須在演出日1日前(不含演出日)辦理,逾期無法受理。
例:演出日為6/29,最後退、換票期限為6/28。
退票手續費:
每張退票收取票面售價10%手續費。
退票申請方式:
【選擇電子票或尚未取紙本票】
以「ATM轉帳、現金」購票:
請至網站勾選項目2,填寫訂單資料並附上存摺照片辦理,申請的退票如符合退票規則,將於3個工作日內執行退票作業。
※ATM轉帳繳費時產生的轉帳手續費由銀行收取,如有退票情形(含換、補票及節目異動之退票),轉帳手續費恕無法一併退還。
【已取紙本票】
請由下述退票方案擇一辦理:
換票手續費:
同時符合以下條件時,可適用每張20元之換票手續費優待。
換票申請方式:
至OPENTIX臺北、臺中、臺南、高雄四大服務處臨櫃一退一買,或請聯繫 OPENTIX 客服中心02-3393-9888 洽詢。
注意事項:
【套票退票】套票退票需整套辦理,無法以單張票券申請退票,亦不接受換票。如購買不同場次票券,最遲需於所購買的首場演出日1日前(不含演出日)辦理,如套票另有規定者,請依套票頁面之注意事項為主。
※ 依據文化部「藝文表演票券定型化契約應記載及不得記載事項」第3點規定,本節目之主要表演人員或主要節目內容,於預定表演前發生變動時,本活動之退票機制、受理方式、退款途徑等資訊,將另行公告於本節目頁面。