※部分演出有裸露畫面,請斟酌購票。
「台北交際場」系列計畫奠基於身體氣象館三十年來,對於身體美學與表演文化的探索,以及深耕在地與國際交流經驗,搭建一個創作展演平台,邀集台灣各地藝術家與作品,梳理跨界/跨文化的思維與方法開展創作。首發由《石.洞》與《新營_海鷗》二部深具跨界精神的表演作品接力上演。
《石.洞》為國際邀約不斷的行為藝術家瓦旦塢瑪,邀請曾啓明與江源祥兩位行為藝術藝術家—劇場創作者參與的聯合行為藝術作品。代表了三個世代的行為藝術家,將在昔為警察局的劇場,以三場的表演,呈現不同的透視觀感,完成他們面對當代全球化變局的社會對話。他們將打開多重而原始的室內空間格局,設計出他們行動上的入口與出口,以身體,盡情書寫他們各具特色的詩篇。最後,他們將完成一個屬於集體的藝術平台,將過去合作的社會運動現場移動到劇場之中,實現「行為藝術與劇場的撞擊」下,異質的創意。
2023/4/13 《石.洞》—空間
2023/4/14 《石.洞》—光
2023/4/15 《石.洞》—聲音
瓦旦 塢瑪
泰雅族,1958年生於新竹縣尖石鄉。政治作戰學校政治系(今國防大學政治作戰學院)畢業。他曾擔任《921民報》及《Taiwan News》的特派攝影記者,因在921大地震災區親見諸多原住民受災戶生命情狀,讓他決定停下職涯腳步。曾於王墨林作品「身體氣象館」計畫協助舞台拍攝,並為《黑洞》系列作品中擔任舞台設計與舞台監督;2003年,他協助霜田誠二在台北華山舉辦「行為藝術工作坊」,並在工作坊分享中發表作品《禁止攝影》,自此與行為藝術結下不解之緣。2004年,瓦旦開始以行為藝術創作者的身分參與霜田誠二籌劃的「日本國際行為藝術節」,並發表作品《祖先的臉》;其後在霜田誠二的引介下,他的創作足跡開始遍佈全球,於亞洲、印度、東南亞、北美洲、南美洲、西歐及南歐等二十多國演出,並於澳門藝術博物館(2015)、上海外灘美術館(2016)、上海民生美術館(2016)、台北大內藝術節(2017)、義大利杜林當代藝術聯展(2018)、綠島人權藝術季(2019)、台灣美術雙年展(2020)、臺灣原住民當代藝術展「我們與未來的距離」(2021)等藝術節及美術館所展覽及演出。瓦旦自陳,創作初期雖然跳脫劇本及獨白等劇場元素,但概念上仍舊參雜了較多敘事與故事性。但在《祖先的臉》一作中,他已開始關注原住民與勞動者的生存處境,並呈現出反全球化資本主義的抗辯姿態。
曾啓明
1965年出生於台灣屏東的客家人。國立台灣師範大學美術教育系美術教育研究所設計創作組碩士。水田部落、肉捌國際行為藝術的團隊成員。求學到當兵教書的生活環境分別在台灣島嶼的南北東西。長年關注自然與環境的問題;他的作品強調土地與人的不可分割性,由此「身土不二」作為他創作的底蘊,發展出「自然而然」這樣的身體性,他在乎人的行為模式與自然的對應關係,因此他的作品有著不刻意而為的自然與樸質,同時在多年的美術專業背景下,作品常常浮出一種詩性的耽美的意境,同時遊走在傳統東方的寫意美學與當代西方的抽象概念中。近年創作經歷包括2017年,參加泰國曼谷Rebel Art Space行為藝術節「NO EXIT」與返身南島行為藝術節(花蓮太巴塱);2018年,參加水田部落行為藝術工作坊「身土合一-藝場」(新竹尖石);2019年,參加全國健康空氣行動聯盟遊行發表三小時長時間個人作品(台北)、於台南七股頂頭額沙灘發表三小時長時間個人作品、參加花蓮冉而山國際行為藝術節,並於第十九屆日本國際行為藝術節(NIPAF)巡迴發表「人魚奏鳴曲」(東京 京都 大阪 長野 松本);2020年參加花蓮冉而山國際行為藝術節;2021年,「藻。出路」的一年,第三度參加花蓮冉而山國際行為藝術節等。
江源祥
1991年出生,現工作生活於台灣。行為藝術創作者、藝術團體破空間創始人和洪荒之力文創工作室創辦人。曾為霜田誠二和Boris Nieslony行為藝術工作坊成員。創作專注於現場藝術與當代身體現象。以行動解構空間、介入社會現場,實驗不同的身體媒介材料,挑戰觀者和表演之間的界限及生產異質景觀。近年應邀參加行為藝術活動有返身南島亞洲行為藝術節、花蓮冉而山國際行為藝術節,以及演出《哈姆雷特機器詮釋學》(2015上海當代藝術博物館「PSA│實驗表演:聚裂(ReActor)」/2016台北雙年展、大邱國際恐怖戲劇節/2018山東濰坊)。另外,2020年,創作-展演作品《台北靡靡》(破空間「破動態系列」)獲第十九屆台新藝術獎提名(第四季);2022年,為新營文化中心「銀齡工作坊」導演作品《新營_海鷗》獲第二十一屆台新藝術獎提名(第二季)。
聲音設計|徐嘉駿
1997年生,現居臺北。聲音藝術家、活動策畫、獨立廠牌主理人。2015年開始以「Berserk」之名進行Harsh Noise噪音演出及創作,並受邀至英國、日本、馬來西亞等地巡迴演出,該計畫於2020年初中止。他長年實踐無輸入線路反饋(No-input Mixing Board)技術,並且在該技術上建立出獨樹一格的語彙,現以個人名義演出/創作,並更專注致力於帶領工作坊、場景培養以及活動策畫等。此外,他也是實驗音樂廠牌「MKUltra Productions」及「Karma Detonation Tapes」的主理人,不定期發行臺灣及世界各地噪音與實驗音樂作品,將在地場景與世界連結。自2019年三月起,他開始策畫每月一次,在臺北各式公共空間、設施(如地下道、天橋、隧道涵洞等)的游擊演出〈Outer Pulsation〉,現已舉辦二十五場、超過十個國家以上的藝術家來臺參與/合作。並於近年開始以聲音藝術家身分參與多項展覽:2020大台北藝術雙年展 (聲音裝置)、北美館X-site計畫 2021首獎作品「爆炸容器 Booom Room」(聲音設計)、聲體變狀Objet Sonore Deformation 多媒體展覽 @立方計畫空間 (策展/聲音裝置)、2022台灣雙年展 -- 問世間 情不為何物 (聲音裝置)、草稿場 – 逢魔時刻 (共同聲音設計)。
演職人員名單
表演藝術家|瓦旦塢瑪、曾啓明、江源祥
音樂設計|徐嘉駿
神秘嘉賓
藝術總監|姚立群
製作人|楊凱婷
技術統籌|林秉昕
平面設計|林彥伯
攝影|許斌
現場影像紀錄|紀實影像有限公司
◎「石.洞套票」,購買《石.洞》演出三場次各一張票券,1200元
◎身心障礙人士及陪同者1名購票5折優待,入場時應出示身心障礙手冊,陪同者與身障者需同時入場
◎學生優惠85折
◎兩廳院會員廳院人、廳院迷、誠品會員9折
◎「台北交際場」套票,900元(需兩檔演出各選取一張票券)
◎「牯嶺街小劇場群募會員」2023/2/19-2/28 8折優惠(請輸入會員卡號)
◎「牯嶺街小劇場會員」2023/3/1起 8折優惠
◎團票30張8折
★以上優惠限擇一折扣,恕不與其它折扣共同使用
退票期限:
最遲須在演出日10日前(不含演出日)辦理,逾期無法受理。
例:演出日為6/29,最後退票期限為6/19。
退票手續費:
每張退票收取票面售價10%手續費。換票視同退票,需退票後重新購買。
申請方式:
【選擇電子票或尚未取紙本票】
以「ATM轉帳、現金」購票:
請至網站勾選項目2,填寫訂單資料並附上存摺照片辦理,申請的退票如符合退票規則,將於3個工作日內執行退票作業。
※ATM轉帳繳費時產生的轉帳手續費由銀行收取,如有退票情形(含換、補票及節目異動之退票),轉帳手續費恕無法一併退還。
【已取紙本票】
請由下述退票方案擇一辦理:
注意事項:
如購票時使用文化幣或點數折抵,退票時,系統將退還折抵之全額文化幣,並於扣除退票手續費後,優先退還點數,再將剩餘款項退回。特別提醒,如退票時(含換、補票及因節目異動之退票),抵用之文化幣、點數已逾使用效期,OPENTIX將無法以任何形式進行返還、展延。
【優惠組合退票】若購買兩個品項以上之優惠組合,退票須全數辦理退票,或退票後剩餘數量仍符合原優惠組合規則,方可辦理。
【套票退票】套票退票需整套辦理,無法以單張票券申請退票,亦不接受換票。如購買不同場次票券,最遲需於所購買的首場演出日10日前(不含演出日)辦理,如套票另有規定者,請依套票頁面之注意事項為主。
※ 依據文化部「藝文表演票券定型化契約應記載及不得記載事項」第3點規定,本節目之主要表演人員或主要節目內容,於預定表演前發生變動時,本活動之退票機制、受理方式、退款途徑等資訊,將另行公告於本節目頁面。